【剧情重点】
九州乡间的女高中生铃芽(原菜乃华 )某日遇到一名「寻找门」的神祕青年草太(松村北斗 )，在好奇心驱使下追随草太进入废墟并打开了一扇「门」;然而这个门却是灾祸降临的门扉，为了避免日本各地的「门」被逐一开启，为此他们踏上一段奇幻旅程。隐藏在铃芽内心的过去，以及巨大灾难背后的真相，将逐渐在她们的面前揭晓。⛩
【必看亮点】
✅富含人情的救赎之旅
为了要关闭灾祸降临的门扉，铃芽与草太追随着猫咪展开一场走遍东日本的「公路冒险」。这看似拯救世界的旅程，实则是在路途中拾起饱含人情的力量。剧中安排许多小事件，铃芽与各地人们的邂逅，每一次与人的相遇，都一点一滴地找回正视过去伤痛的勇气。同时，也因为铃芽『关门』时必须感受曾经在此生活人们的情感，这项设定使角色必须认识城镇的过去回忆，更将电影的视角专注于那些居住在这片土地上的人们，体悟他们与土地彼此之间的联繫，藉此带出整部电影所要讲述的主题。这让每一段小故事的铺陈，不再只是因应剧情的需要，而是富含意义和情绪的紧密扣合。
整体来说剧情流畅、不拖沓，冒险一幕又一幕地推进剧情，中间不会有无聊的部分。最后随着剧情层层的铺垫，大事件发生了，但此时剧情也迎来一个转折，将故事走向带到不同的境地，让主角真正去成长。后续的发展环环相扣，并且把前面隐约的伏笔串联在一起，让作品得到昇华。最终在因缘际会之下，与过去的创伤记忆和解，修復那段封尘已久、以为早已遗忘却始终在心中的痛苦。「有没有看到我妈妈，我妈妈找不到我一定好担心」、「妳也会好好地长大成人的」，最后一段用温柔的口吻告诉我们：儘管我们会担忧、会恐惧，但我们要相信，未来一定能遇见许多关心我们、爱着我们的人，陪伴我们度过重重难关。唯有接受伤痛的事实，相信着未来，才能够将伤痛化为持续前行的力量。
✅绝美画面与空灵系歌曲
被誉为「背景之神」的新海诚导演，总是以绝美的光影建构令人屏息的画面，光线、云彩、极光都在他的笔触下显得唯美浪漫。本作不意外地延续了一贯的写实绮丽风格，这次故事的格局更大，舞台遍及九州宫崎县、四国爱媛县、兵库县神户、东京、宫城县等地，故能跟着铃芽的脚步一窥日本各地的景致。那乡间静谧的田园、繁华都市的夜景、波光粼粼的海景，还有莫名艺术感的废墟场景，无一不让人深深沉浸于电影的画面之中。特别谈及有关废墟的场景，配合电影的主题，能引领观众从画面细节中感受到它过去的故事轨迹，细腻且深层。此外，3D动画与2D手绘的优异结合，还有电影分镜的完美呈现，再加上奇幻的日本神话、神道教元素，让视觉效果更为出色、美不胜收。
新海诚继《你的名字》、《天气之子》后再度与RADWIMPS合作谱写出穿透心灵的旋律，也邀请作曲家阵内一真共同创作，配合着故事背景，打造沁入心灵的歌曲。其中主题曲〈铃芽〉由歌手十明献声，唱出主角踏上旅程后的心灵救赎，音乐融入日本传统乐器，营造出既庄严又神秘的音色。它给人的感觉有种清彻乾净、空灵系的哀愁，却同时有股坦然面对厄运的韧性，唱出与灵魂共鸣、深植人心的感动。而片中也善用80年代的金曲串场，相信有听过松任谷由实、松田圣子或齐藤由贵歌声的观众，那怀旧的曲风使人会心一笑。再者，人物的配音由原菜乃华、松村北斗、深津绘里 、染谷将太 、花泽香菜 、神木隆之介 等人气演员和声优担任声演，豪华的阵容也为观众带来声音的飨宴。
✅灾难无常与废墟象徵
被喻为是新海诚「灾难三部曲」，继《你的名字》及《天气之子》的第三部，这次是描绘「地震」对人们的影响，尤其是灾后的心理创伤、自我救赎。片中以潜藏在『常世』的『蚯蚓』代表无形、纯粹自然的灾厄力量，透过『后门』降临于人间并引发地震。有一幕是追忆人们早晨喊「我出门了」的声音，听起来再平凡不过的一句话，都可能成为离别前的最后一句。这不仅刻划灾难的无情，也揭示祸难的无常，而这影响可能至今还留存在人们的内心，久久难以平復。相反地，在电影结尾铃芽见到草太时则说「欢迎回来」，这句实则代表许多人对于家人平安归来的心情，简单的一话却蕴含足足的重量。面对看似残酷且对于日本人来说极为敏感的议题，导演选择用隐晦的方式来下笔，小心翼翼地避免消费灾难题材，透过温柔细腻的故事，从中萃取鼓励人们的力量。
另外，除了震灾的另一核心是『废墟』，剧情中设定灾厄的『后门』会出现在那些渐渐被人遗忘、没落的废墟裡。这些地方过去承载了数代人的情感和回忆，只是因为种种原因，变成了人们的悲伤、惋惜之地;即便是繁华的首都-东京，也有巨大的废墟遗址，因为它不仅是实体上的建筑，也意指人心中的空虚之处。本片藉由主角的路途，带领观众目睹了泡沫经济的游乐园、因少子化人口外移的废弃学校、还有歷经天灾的家乡，加上对单亲家庭、城市人情疏离的刻画，都一再揭露当代的社会问题，所以说「废墟」是社会结构性问题的统合表象。相反地，要镇住这些地方的伤痛，就必须满怀敬意地将土地归还给自然(产土神)，感谢这裡曾经带给人们的美好。把门关上亦是放下对过去的执念，导演希望藉此鼓励人们，用正面的态度向这些问题告解，才能迎来新的开始。
✅角色编排与心灵衝击
有别于《你的名字》中纯真且真挚的泷、《天气之子》中任性又浪漫的帆高，这次的主角是必须跨越过去创伤的女角-铃芽，虽然既青涩又稚嫩，但在关键时刻却能坚毅地下定决心。虽然本作的男女情感线刻划的很少、没有刻骨铭心的情绪，比起前两部作品那般厚实而紧密的爱情，这部显得单薄;但取而代之的是，对女主角成长的深度刻画，透过旅程带给她连结到过去的救赎，以及和阿姨之间的和解，这正是导演想传达的重点。而且主角与其他配角的互动，虽然描写的篇幅没有很深入，却都十分温暖且真诚。不论是家族经营民宿的女高中生、养育一对双胞胎的酒吧妈妈桑、关心着朋友且乐观的芹泽，或是肩负抚养铃芽责任的环阿姨，都和剧情融合地很好，也提醒观众这片土地上有着这么一群坚强活着、富含温情的人们。
「妳微笑的方式看上去为何竟有一种温柔在洋溢，妳唱歌的方式看起来又如同今夕骤雨般美丽。比起几千年后的人类在做什么，我更想看见妳那不为人知的笑颜。」-铃芽之旅片尾曲-〈カナタハルカ〉
回到主角本身，《铃芽之旅》之所以会打动人心，就在于故事不单单只是建立在震灾的歷史背景，而是在深知与真实事件的关联后，角色走出伤痛的自我救赎。虽然铃芽的人物背景在片尾之前都描绘得很模煳，甚至让人感到困惑;但是当她回到原本的故乡、找到当初的笔记，页面停留在「那一天」的日期时，所有情绪却一次爆发，被涂黑的日记以及背景传来的声音，瞬间把所有伏笔收束在一起，歷史画面不自觉地涌入脑海之中，给人的衝击是如此之大，沉重地让人泪崩。(这裡建议观众先不要去查电影的暴雷资讯，才能深刻体悟这个衝击)接着在转折后，人物的塑造突然变得立体，剧情迈入了高潮。而母亲送她的木椅也成为神来之笔，不但代表着一份对母亲的思念，同时也成为故事起点与结尾的「环」。给出木椅象徵着与过去的伤痛记忆和解，拥抱童年受伤的自己，这一刻，铃芽才真正地蜕变，了解「重要的事物，已经在很久之前就得到了」。
追伸：剧中男女主角的情感刻划单薄、公路电影对配角塑造不足的影响，还有白猫大臣的行动让人疑惑，这都是会被放大检视的缺陷。然而当观众仔细倾听导演要表达的重点，聚焦在有关土地与创伤的故事，那么将能体悟到电影背后的真正格局，那抚慰社会、治癒人心的温柔。
结语与推荐
整体而言，本作用透彻细腻的画面、穿透人心的乐曲，并藉由公路冒险的剧情编排，讲述少女的成长以及这片土地的故事。引领观众体悟灾难的无常、废墟意指的社会问题，最后用真实的歷史引起我们的共鸣。这部会被称为新海诚的集大成之作，是因为这是导演过去十年来一直想传递给观众的讯息，从《你的名字》到《铃芽之旅》一步步地将沉重的议题搬上大萤幕。透过动画讲述灾难对人们的影响，并鼓励人们正视过去的伤痛，悼念过去、迈向未来。这是一部感伤又动人的故事，甚至比他之前的作品更具意义。
